［讀者投稿］源自法國攝影師 Vincent Bousserez 的攝影意念

大約一年半前，在Internet上看過了來自法國的攝影師 Vincent Bousserez 的 Plastic Life。這一系列作品是利用微距鏡頭將各樣的細小人物，放在現實生活中的物件，拍攝出各種蠻有趣的相片。微距鏡，我很早就用作昆蟲攝影。意想不到的是，微距鏡還可以拍攝這類 Miniature 相片。

和Vincent經歷類似，我也是兩個月前在油麻地經過了火車模型店，遇見了這些細緻Figure，突然想起Vincent的Plastic Life，所以便想一試拍攝這種相片的滋味。

對我來說，我最喜愛那種虛幻和真實互相糾纏的感覺。很有趣呢！

器材方面，我沒有Vincent這樣富有用 Studio Light 和 Digital Back 相機。畢竟Vincent是個專業攝影師，曾經替女士心儀手袋品牌拍攝平面廣告。我只是一個比普通還普通的攝影愛好者呢！我有的只是一部 EOS 5D Mark III 和一部 iPhone 4 的LED呢！哈哈……不要揶揄我喎！

Video:

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作者簡介︰Keith.L

Keith.L is a radiochemist and amateur photographer in Hong Kong. Keith has been getting in touch with photography since 2008. Keith has participated in many photography competitions and by the year of 2010 and 2012, he has been honorably awarded merits in the “Green Living” held by Baptist University Hong Kong and “Go Green in Style” held by Hong Kong Science & Technology Park. Keith’s photo has often been selected and posted in several famous professional photography magazine in Hong Kong.

Keith will continue to strive for the best in different aspects of photography, and wishing to touch every heart with his skills and enthusiasm.

http://www.photoblog.hk/wordpress/52049/%EF%BC%BB%E8%AE%80%E8%80%85%E6%8A%95%E7%A8%BF%EF%BC%BD%E6%BA%90%E8%87%AA%E6%B3%95%E5%9C%8B%E6%94%9D%E5%BD%B1%E5%B8%AB-vincent-bousserez-%E7%9A%84%E6%94%9D%E5%BD%B1%E6%84%8F%E5%BF%B5

你是誰？在鏡頭前展露內在不安的攝影企劃

“I am not my sins”

「你到底是誰？」「你是不是別人口中的那個 ___________？」我們每一個生活在社會裏的人，必然受到社會的影響與塑造，亦會背負著社會對我們的期望與偏見，然後，我們大多數人都會習慣了、麻木了，甚至慢慢變成了他們所認定了的「我」，又或者一直痛苦不已。再問一句︰你，到底是誰？

來自攝影師 Steve Rosenfield 這個名為「What I Be Project」，副題是「Building Security Through Insecurity」，他讓每一個參加者，真誠地面對自己內心的問題與不安，然後以一句「I am not my_____」展示出來，告訴所有人，其實你不是由某些事情來定義，例如你的過去、你的外表、你的國籍、你的性別等等，展現出可能沒有人認識過你的那一面。然後他們還可以提交 500 字去闡述個人的看法。

這裏一張張作品，一個個面孔，很值得大家去細看。在抱怨別人誤會你之前，不妨又反思一下，我們過去又誤會 / 曲解了幾多人？

“I am not my country”

“I am not my size”

“I am not my childhood”

“I am not my compromises”

“I am not my sexuality”

“I am not my appearance”

“I am not my successes”

“I am not my ethnicity”

“I am not my emotions”

“I am not my advice”

“I am not my voice”

“I am not my judgments”

“I am not my ability”

想看更多作品，可以按以下連結。

What I Be Project (via PetaPixel)

http://www.photoblog.hk/wordpress/52192/%E4%BD%A0%E6%98%AF%E8%AA%B0%EF%BC%9F%E5%9C%A8%E9%8F%A1%E9%A0%AD%E5%89%8D%E5%B1%95%E9%9C%B2%E5%85%A7%E5%9C%A8%E4%B8%8D%E5%AE%89%E7%9A%84%E6%94%9D%E5%BD%B1%E4%BC%81%E5%8A%83

觀塘遺照攝影系列

觀塘，一個熟悉的地方，一個熟悉的名字。她老了，她的經歷不算獨特，也沒有驚天動地的事件。相信人們認識她，可能是從巿建局的重建計劃開始。今天的觀塘裕民坊一帶，滿目蕭條，十室九空，廢墟處處。乘記憶還未消逝，地方還未消失前，要攝下她的遺照。

「觀塘遺照攝影系列」是「現在攝影」本年度的重點計劃。希望透過攝影及街頭展示，營造遺照與觀塘發酵共生的藝術形式。第一階段的拍攝現已開展，四位「現在」攝影師懷著莊嚴的態度，記錄瞬即消逝的城市風景。在告別前，讓我們跟她說聲「再見」！黑白粗糙，始終是紀實照片的原祖風格，放在遣照形式別具意義。利用廣角鏡頭，時而迫近，時而疏離，突然衝撞，磨肩擦背。那種直角思維的表達，投射了作者的第一身感情。

我童年時與外公及舅舅三家人，住在觀塘邊陲的茶果嶺。觀塘是這些小社區的巿中心，上班上學、買菜、上館子、看電影等，都圍繞著裕民坊。

從前，裕民坊街頭的政府合署是寄信和宣誓的地方。生病就要到後面的馬會診所，八、九十年代傳染病流行時，排隊打預防針也要來這裡。要遠行，除了到碼頭的巴士總站，還可以到裕民坊內的另一個巴士站；要快當然是乘地下鐵。觀塘站的月臺是香港巿區少有的架空式設計。今天的港鐡站與APM大型購物商場相連，旁邊翻新後的鱷魚恤大廈和工業區內的Landmark East，改變了城巿的邊際。

看電影，可以到APM的百老匯影院。而從前觀塘有兩間舊式戲院：－－寶聲、銀都。它們分別改作酒樓及結業，然，至今還可以找到兩間戲院的遺址。尤其是銀都戲院的後門，還遺留著「九龍皇帝」曾灶財的墨寶，褪色了卻仍珍貴 。銀都戲院旁有個小小室內巿集，專賣衣服雜貨和學生校服；往前走一點還有一個露天小販巿集，過了馬路是牛腩粉麵檔的小巷， 這裡的牛腩河名氣不及灣仔的華南、中環的九記和上環的生記。然而，小巷裡的粉麵店就像裕民坊的各類店鋪，名不經傳，卻是觀塘人的集體記憶。

作為一個攝影師，我開始懷疑記憶的真確性，人類的記憶是否存在主觀願望？是否有偏頗？記憶是否可信？如果你存在這樣的問，攝影就是解藥，照片就是記憶，不論主觀或客觀。為一個即將被消滅的地方拍照，就是要保留那一分記憶。

我的遺照作品，隨了大量的人物紀錄，還有觀塘文字門牌門號的記錄。這裡的文字體有著濃厚的歲月年華，其雜亂中獨特的併合形式，深深吸
引著我的鏡頭。將來觀塘被徹底消滅後，遺照中的文字，就成了歷史痕跡的最後載體！
遺照作品最後會集結成書及作正式展覽。

http://www.photoblog.hk/wordpress/51936/%E8%A7%80%E5%A1%98%E9%81%BA%E7%85%A7%E6%94%9D%E5%BD%B1%E7%B3%BB%E5%88%97

攝影大師朱德華教你影人像 Almond Chu Shoots The Urbanites

http://www.youtube.com/watch?v=8bcfieN0rJk

The concept behind is quite good. Take a look!
The Urbanites is a project organized by K11 Hong Kong which invited a few Hong Kong artists to explore the same topic. Artists using different media they have different views on the same things.

The Urbanites城市人-- Hung Keung洪強 (Video Artist)

http://www.youtube.com/watch?v=kJNMP4iy0A0&list=PLVDS35EXM84i6pI3bFDPqBbR6UoBcXAct&index=3

連奪三獎項的精彩 Stop Motion！

以下這段影片來自 「Oh Yeah Wow」的創作，在近日的聖基爾達電影節 (St. Kilda Film Festival) 連奪三獎︰最佳MV、最佳音樂動畫及觀眾投票大獎，有多厲害？你自己看看吧︰

這個不斷循環的影片名叫「Easy Way Out」，講述的是人們枯燥乏味的重覆生活，隨著影片推進，場景裏也不斷有細節上的進化，直到最後完全崩潰！影片也很出色地利用 Stop Motion 動畫效果，既有創意，亦有趣味，短短兩分鐘真是瞬間就看完，令人非常回味！或許你會和我一樣再多看一次，找出更多有趣細節啊。

via My Modern Met

http://www.photoblog.hk/wordpress/51588/%E9%80%A3%E5%A5%AA%E4%B8%89%E7%8D%8E%E9%A0%85%E7%9A%84%E7%B2%BE%E5%BD%A9-stop-motion%EF%BC%81

被囚的野性︰拍攝園內動物的另一面

動物園應否存在？我有一個朋友很討厭動物園，他說這是一個扭曲動物本性的監獄，困著生靈讓人觀賞，非常可恥云云。在網站 Debate.org，有 41% 的人認為，應該保留動物園，尤其是在保護瀕危物種方面很有貢獻，但有 59% 的人反對，不少人認為野生動物本應該回歸大自然。你的看法如何？

來自攝影師 Daniel Zakharov 的作品「Modern Wilderness」，拍攝了一系列動物園內的動物，但與一般遊客不同的是，他的作品並不呈現動物的動態、美感或是有趣動作，相反，卻是一種充滿疏離、無聊、壓抑的動物日常。

在攝影師的作品中，你不會覺得動物是「不開心」，你所看到的，是一種仿似失去生命力、失去所謂「意義」的感覺。脫離了野生環境物競天擇的激烈戰場，來到圍牆堅固、衣食無憂的動物園內，牠們與「本能」越走越遠，甚至可能已經忘記利爪的功用，到底是幸還是不幸？

攝影師指出，他並不是去質疑動物園的價值，但他想展示的，卻是園內動物一種異化的生活，一個陌生的世界。

可能你又聯想到《進擊的巨人》，一開首就問，到底生物的本能是追逐危險的自由，還是家畜的安寧？看完這輯作品，或許下一次你再參觀動物園的時候，會有完全不同的感覺了。

其他作品可按以下連結瀏覽。

Modern Wilderness  (via My Modern Met)